Orchestra di stracci - Quartetto

Gli stracci sono un elemento che attraversa tutta la produzione di Michelangelo Pistoletto diventando emblema di una condizione esistenziale ed artistica. La loro materialità opaca e caotica costituisce spesso il contraltare perfetto, sia dal punto di vista fisico che concettuale, a lucide superfici. Oltre a questo contrasto formale, in questo lavoro Pistoletto cerca di ottenere una stimolazione sensoriale più completa, aggiungendo gli elementi del suono e del tempo, evocate dalla presenza dei bollitori, che introducono un processo fisico-naturale che sottrae l’opera d’arte alla sua staticità, trasformandola in una sorta di organismo vivente. L’associazione con l’immagine di un quartetto strumentistico suggerisce un senso di “musicalità della materia cromatica” messo in evidenza dal critico Bruno Corà in rapporto all’opera dell’artista.

Inizia a lavorare in campo artistico negli anni Cinquanta. Dal 1957 Pistoletto affronta in pittura il tema dell’autoritratto. Nel 1962 sostituisce le tele con lamiere d’acciaio lucidato, sulle quali applica riproduzioni fotografiche su velina di oggetti e persone a grandezza naturale. Le opere specchianti, che coinvolgono al loro interno lo spettatore e l’ambiente, valgono a Pistoletto il successo internazionale. A partire dal 1968, espone nelle principali mostre di Arte Povera con opere che utilizzano materiali umili e realizza con il Gruppo Zoo numerosi happening in diverse città. La ricerca sull’azione nello spazio prosegue negli anni Settanta, in cui peraltro vengono ripresi e sviluppati alcuni motivi precedenti. Continua l’analisi della creazione artistica come processo in atto; dall’ottobre 1975 al settembre 1976 tiene dodici mostre consecutive, "Le Stanze", presso la galleria torinese di Christian Stein. Nel 1990 viene allestita un’ampia antologica presso la Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma.