14 variazioni di un tema pittorico (7 pannelli)

Negli anni in cui Veronesi realizza quest’opera si impone un astrattismo geometrico che cerca di trasferire in ambito pittorico concetti del linguaggio musicale come ritmo e armonia. Per gli artisti astratti il riferimento alla musica è fondamentale a partire da Kandinskij e anche in quest’opera si può vedere il ricorso al procedimento musicale del “tema con variazione”: la scelta di una proposizione o di un frammento che viene sviluppato attraverso minime variazioni e disposizioni diverse. In "14 variazioni" il tema pittorico è composto da alcune forme che, semplicemente spostate, creano ogni volta una nuova opera, allo stesso modo in cui nella musica si sviluppano nuove composizioni spostando piccole cellule musicali.

Nel 1924 inizia a studiare pittura e, dopo aver esordito con una personale alla Galleria del Milione, nel 1932 compie il primo viaggio a Parigi. Nel 1933 si avvicina al gruppo di Campo Grafico. Nel 1934 espone di nuovo una serie di incisioni al Milione, con Josef Albers, e aderisce al gruppo parigino di Abstraction-Création. Negli anni seguenti approfondisce i rapporti con gli esponenti della Bauhaus e con i concretisti svizzeri. Nel 1934 dedica a progetti di scenografie teatrali proseguendo fino agli anni Ottanta. Nel 1939 si tiene a Parigi, alla Galerie L’Equipe, la sua prima esposizione di pittura. Alla fine degli anni Trenta inizia ricerche sulla fotografia astratta. Nel 1947 fonda il gruppo fotografico La Bussola; nel 1948 aderisce al MAC e prosegue la sua sperimentazione interdisciplinare. Dopo il 1966 ritornato nelle sue composizioni i tracciati lineari parabolici. Tra il 1965 ed il 1987 insegna a Venezia e a Milano.